Credit Course Schedules

本课程将向学生介绍当代艺术 & design. 使用基本材料和工艺, 学生将参与探索视觉语言的实践项目. 指定的阅读和课堂报告将使学生接触到一系列当代艺术创作实践和主题, 扩展他们对什么的理解 ?art? and ?design? can be. No requisites. J fall, spring; C fall, spring. 院校课程大纲

学生将获得艺术视觉表达的基础技能和能力的工作知识. 向学生介绍绘画媒介和概念. 学生学习绘制可感知的物体，并能够有意义地讨论这些图画. No requisites. J fall, spring. 院校课程大纲

学生将获得艺术视觉表达的基础技能和能力的工作知识. 向学生介绍绘画媒介和概念. 学生学习绘制可感知的物体，并能够有意义地讨论这些图画. No requisites. J fall, spring. 院校课程大纲

学生将通过控制和实验顺序的绘画练习探索二维设计问题, 抽象的黑白构图, 以及基本色彩理论及其在设计中的应用. 重点放在培养学生上?S个人欣赏和创造性表达，而不是专业技能. 学生将透过探索线条等视觉设计元素，学习如何在二维空间中创造性地表达自己, form, scale, color, 纹理以及探索表面组织的设计原则，如重复, balance, rhythm, variety, and emphasis. 学生将学习混合校准范围的色调和颜色，并获得使用价值的经验, 色调和饱和度与油漆和拼贴. 本课程培养对严肃游戏的直觉判断的运用. No requisites. J fall. 院校课程大纲

学生将体验工作室活动，这将帮助他们理解和操作视觉元素和原则，同时创造三维形式. 学生将在各种视觉媒体中工作，重点是选择材料来促进概念, 并将体验视觉艺术的基本制作技术. 对项目的批判性评估和讨论是本课程不可或缺的一部分. No requisites. J spring. 院校课程大纲

提供艺术和非艺术专业的视觉艺术从史前到中世纪时期的历史演变的概述. 从非欧洲文化艺术的概述也提出. 学生将探索艺术哲学, styles, media, materials, 以及艺术在社会中不断发展的功能. 向学生介绍艺术作品的正式结构，并将学习新的方法和材料. 技术的发展和它的关系，风格的变化之间的联系进行了探讨. 主要的哲学转变对艺术文化的影响也被强调. 材料通过幻灯片讲座、录像带、课堂讨论和阅读来呈现. 课程要求广泛阅读，一定程度的写作，并参与讨论小组. 先决条件/先决条件:eng1530. J fall; C occasionally. 院校课程大纲

提供艺术专业和非艺术专业的视觉艺术从文艺复兴到当代时期的历史演变的概述. 推荐几个足彩外围app19世纪和20世纪技术发展的特别讲座加强了历史进程. 介绍了扩展当代艺术讨论的额外材料. 学生探索艺术哲学, styles, media, materials, 以及艺术在社会中功能的演变. 材料通过幻灯片讲座呈现, videotapes, classroom discussions, and assigned readings. 课程要求广泛阅读，一定程度的写作，并参与讨论小组. 先决条件/先决条件:eng1530. J spring; C occasionally. 院校课程大纲

学生将获得基本的和高级的粘土制作工作室工作的工作知识, hand building, throwing, mold making, slip casting, glaze preparation, decorating techniques, and firing techniques. No requisites. J fall, spring. 院校课程大纲

学生将在艺术学院的指导下，在先前的工作室课程经验的基础上学习高级工作室制作课程. 完成基础和中级(如适用)绘画课程的学生, ceramics, photography, electronic arts, design or painting, may register for one, two, 或者每学期三个小时的工作室课程学分. 每修一个学分，学生每周要花两个小时在工作室工作. 工作室问题课程是由每个学生发起的, 和老师一起, 为本学期的工作制定一个可接受的课程大纲和评估流程. 在某些情况下，小组工作室问题体验可能由视觉艺术教师发起. 在艺术工作室问题中获得12个学分的学生必须获得艺术与人文助理院长的许可才能参加艺术方面的额外课程(学分). 先决条件:一个工作室的艺术课程在集中区域. J occasionally. 院校课程大纲

学生将在艺术学院的指导下，在先前的工作室课程经验的基础上学习高级工作室制作课程. 完成基础和中级(如适用)绘画课程的学生, ceramics, photography, electronic arts, design or painting, may register for one, two, 或者每学期三个小时的工作室课程学分. 每修一个学分，学生每周要花两个小时在工作室工作. 工作室问题课程是由每个学生发起的, 和老师一起, 为本学期的工作制定一个可接受的课程大纲和评估流程. 在某些情况下，小组工作室问题体验可能由视觉艺术教师发起. 在艺术工作室问题中获得12个学分的学生必须获得艺术与人文助理院长的许可才能参加艺术方面的额外课程(学分). 先决条件:一个工作室的艺术课程在集中区域. J occasionally. 院校课程大纲

将向学生介绍这一理论, 摄影的实践和历史, 重点是数字图像的制作. 学生将学习数码相机和数码印刷的基本原理，以及如何在摄影视觉语言的背景下使用它们. 这是一个动手的工作室艺术课程, 这将为学生提供必要的工具来理解概念, 通过讲座介绍摄影的视觉和历史方面, presentations, and discussions. No requisites. J occasionally. 院校课程大纲

学生将被介绍到平面设计的概念和技能，作为一种形式的视觉沟通. 语言的基础和平面设计结构的原则，强调媒体的发展思想和图像. Students will research, create thumbnails, refine sketches, and work up visual solutions, 将这些组件集成到他们的设计项目中. 学生关注页面构成的细节和空间与清晰度的关系, legibility and aesthetics. No requisite. J fall, spring. 院校课程大纲

学生将被介绍到平面设计的概念和技能，作为一种形式的视觉沟通. 语言的基础和平面设计结构的原则，强调媒体的发展思想和图像. Students will research, create thumbnails, refine sketches, and work up visual solutions, 将这些组件集成到他们的设计项目中. 学生关注页面构成的细节和空间与清晰度的关系, legibility and aesthetics. No requisite. J fall, spring. 院校课程大纲

学生将探索设计良好的排版对任何使用文本的视觉媒体的影响, including video, film, print publications, and web-based platforms. 本课程是对类型作为形式的深入探索. 学生们从仔细研究字母形式开始，然后进行项目，探索排版的基本原则，如层次结构和对齐, visual sequences, and grid systems. 对于有兴趣从事平面设计职业的学生来说，这是一门必修课程. Prerequisite: ART 1730. J spring. 院校课程大纲

学生将在各种媒体和概念中创作绘画，并了解视觉创作者的潜力. Students work in watercolor, gouache, acrylic, 纸上油画支持并要求制作一个基于技术发展和视觉思想探索的绘画作品集. 先决条件/共同条件:ART 1510或ART 1530. J occasionally. 院校课程大纲

学生将被介绍到动画作为一种当代艺术和设计形式. 学生将使用Adobe创意软件或Blender以及新兴软件来创建基于故事或主题的独立和交互式动画. 课程将以历史介绍开始, 动画的类型和基本原理以及动画软件的概述. 学生将通过基于概念的作业继续发展技能. 先决条件/共同条件:ART 1510. J fall, spring. 院校课程大纲

学生将专注于准备专业作品集的过程，并向潜在雇主展示, 转学学校和艺术专业人士. 这门实践课程是为有兴趣从事艺术事业的学生设计的, design or creative fields. 学生将在他们选择的专业(绘画和素描)中创造一个新的艺术或设计作品, 摄影及相关媒体, video, printmaking, ceramic/sculpture, computer art, and graphic design). Throughout the course, 学生将学习如何组织, 展示和谈论他们的作品，准备简历和艺术家陈述. 强烈建议学生在申请转学机构或申请工作之前的一个学期学习这门课程. 先决条件:至少一门艺术工作室课程. J fall, spring. 院校课程大纲

学生将在艺术学院的指导下，在先前的工作室课程经验的基础上学习高级工作室制作课程. 完成基础和中级(如适用)绘画课程的学生, ceramics, photography, electronic arts, design or painting, may register for one, two, 或者每学期三个小时的工作室课程学分. 每修一个学分，学生每周要花两个小时在工作室工作. 工作室问题课程是由每个学生发起的, 和老师一起, 为本学期的工作制定一个可接受的课程大纲和评估流程. 在某些情况下，小组工作室问题体验可能由视觉艺术教师发起. 在艺术工作室问题中获得12个学分的学生必须获得艺术与人文助理院长的许可才能参加艺术方面的额外课程(学分). 先决条件:一个工作室的艺术课程在集中区域. J occasionally. 院校课程大纲